איור: וין גנאפתי. © האשוחית, 2018
הצילום עבר דרך ארוכה בהיסטוריה הקצרה יחסית. בתוך כמעט 200 שנה, המצלמה התפתחה מתיבה רגילה שצילמה תמונות מטושטשות למחשבי ההיי-טק שנמצאו ב- DSLRs ובסמארטפונים של ימינו.
סיפור הצילום מרתק ואפשר להיכנס לפרטי פרטים. עם זאת, בואו נסתכל בקצרה על הדגשים וההתפתחויות העיקריות של צורת אמנות מדעית זו.
המצלמות הראשונות
התפיסה הבסיסית של הצילום קיימת מאז המאה החמישית לפני הספירה. רק לפני שמדען עירקי פיתח משהו שנקרא המצלמה אובסקורה במאה ה -11 שהאמנות נולדה.
גם אז המצלמה לא הקליטה תמונות בפועל, היא פשוט הקרינה אותן על משטח אחר. התמונות היו גם הפוכות, אם כי ניתן היה לאתר אותן כדי ליצור ציורים מדויקים של חפצים אמיתיים כמו מבנים.
המצלמה הראשונה של אובסקורה השתמשה בחור חריר באוהל כדי להקרין תמונה מחוץ לאוהל אל האזור החשוך. רק במאה ה -17 המצלמה אובסקורה הפכה קטנה מספיק כדי להיות ניידת. עדשות בסיסיות למיקוד האור הוצגו גם בתקופה זו.
התמונות הקבועות הראשונות
הצילום, כידוע היום, החל בסוף שנות השלושים של המאה העשרים בצרפת. ג'וזף ניקפור ניאפס השתמש במצלמה אובסקורה ניידת כדי לחשוף פלטת בדיל מצופה ביטומן לאור. זו התמונה הראשונה שהוקלטה שלא דעכה במהירות.
ההצלחה של Niépce הובילה למספר ניסויים אחרים והצילום התקדם במהירות רבה. טיפוסים של Daguerreotypes, לוחות תחליב ולוחות רטובים פותחו כמעט בו זמנית באמצע עד סוף 1800.
עם כל סוג של תחליב, צלמים התנסו בכימיקלים וטכניקות שונות. להלן השלושה אשר סייעו בפיתוח הצילום המודרני.
טיפוס הדייג
הניסוי של Niépce הוביל לשיתוף פעולה עם לואי דגואר. התוצאה הייתה יצירת הדייג-טיפוס, מבשרו של הסרט המודרני.
- צלחת נחושת הייתה מצופה בכסף ונחשפה לאדי יוד לפני שנחשפה לאור. כדי ליצור את הדימוי על הצלחת, היה צורך לחשוף את הדוארוטיפים המוקדמים לאור עד 15 דקות. הדייג-טיפוס היה פופולרי מאוד עד שהיה הוחלף בסוף שנות החמישים של המאה העשרים על ידי צלחות תחליב.
צלחות תחליב
צלחות תחליב, או צלחות רטובות, היו יקרות פחות מדו-טיפוס והיו דורשות שתיים או שלוש שניות בלבד של זמן חשיפה. זה התאים אותם הרבה יותר לצילומי פורטרט, שהיה השימוש הנפוץ ביותר בצילום באותה תקופה. תצלומים רבים ממלחמת האזרחים הופקו על גבי צלחות רטובות.
הלוחות הרטובים הללו השתמשו בתהליך התחליב הנקרא תהליך Collodion, ולא בציפוי פשוט על לוחית התמונה. זה היה בתקופה זו שנוספו מפוח למצלמות כדי לעזור במיקוד.
שני סוגים נפוצים של צלחות תחליב היו האמברוטיפ והטיפוס. אמברוטיפים השתמשו בצלחת זכוכית במקום בצלחת הנחושת של הדאוטיאוטיפים. טיפוסי גוון השתמשו בצלחת פח. בעוד שהצלחות הללו היו הרבה יותר רגישות לאור, היה צורך לפתח אותן במהירות. צלמים היו צריכים להיות בידם כימיה ורבים נסעו בעגלות שהוכפלו כחדר חושך.
צלחות יבשות
בשנות ה -70 של המאה ה -19 צילם הצילום קפיצה אדירה נוספת. ריצ'רד מדוקס שיפר בהמצאה קודמת לייצור לוחות ג'לטין יבשים שהיו כמעט שווים לצלחות רטובות במהירות ובאיכות.
ניתן לאחסן את הצלחות היבשות הללו במקום ליצור אותן לפי הצורך. זה אפשר לצלמים הרבה יותר חופש לצלם. התהליך איפשר גם מצלמות קטנות יותר שניתן להחזיק בידן. עם ירידה בזמני החשיפה, פותחה המצלמה הראשונה עם תריס מכני.
מצלמות לכולם
צילום היה מיועד רק למקצוענים ובעשירים מאוד עד שג'ורג 'איסטמן הקים חברה בשם קודאק בשנות השמונים של המאה ה -19.
איסטמן יצר סרט גליל גמיש שלא דורש שינוי מתמיד של הצלחות הסולידיות. זה איפשר לו לפתח מצלמת קופסא עצמאית שהחזיקה 100 חשיפות סרטים. למצלמה הייתה עדשה יחידה קטנה ללא התאמת מיקוד.
הצרכן היה מצלם ושולח את המצלמה בחזרה למפעל לצורך פיתוח הסרט והדפסים, בדומה למצלמות חד פעמיות מודרניות. זו הייתה המצלמה הראשונה שהייתה מספיק זולה בשביל האדם הממוצע.
הסרט היה עדיין גדול בהשוואה לסרט של 35 מ"מ של ימינו. רק בסוף שנות הארבעים של המאה העשרים נעשה סרט 35 מ"מ זול מספיק כדי שרוב הצרכנים יוכלו להשתמש בו.
אימת המלחמה
בסביבות 1930 החלו אנרי-קרטייה ברסון וצלמים אחרים להשתמש במצלמות קטנות בגודל 35 מ"מ כדי לצלם תמונות של החיים כפי שהתרחשו במקום דיוקנאות מבוימים. עם תחילת מלחמת העולם השנייה בשנת 1939, אימונים רבים מצילומי הצילום אימצו סגנון זה.
הדיוקנאות המוצבים של חיילי מלחמת העולם הראשונה פינו את מקומם לתמונות גרפיות של מלחמה ותוצאותיה. תמונות כמו תצלום של ג'ואל רוזנטל, הנפת הדגל על איוו ג'ימה הביאו את מציאות המלחמה הביתה ועזרו לגלוון את העם האמריקני כמו שלא היה מעולם. סגנון לכידת רגעים מכריעים עיצב את פני הצילום לנצח.
פלא התמונות המיידיות
במקביל למצלמות 35 מ"מ שהפכו פופולריות, פולארויד הציגה את דגם 95. דגם 95 השתמש בתהליך כימי סודי כדי לפתח סרטים בתוך המצלמה תוך פחות מדקה.
המצלמה החדשה הזו הייתה יקרה למדי אך החידוש של תמונות מיידיות תפס את תשומת ליבו של הציבור. באמצע שנות השישים היו לפולארויד דגמים רבים בשוק והמחיר צנח כך שאנשים רבים יותר יכלו להרשות זאת לעצמם.
בשנת 2008 הפסיק פולארויד לעשות את סרט האינסטנט המפורסם שלהם ולקח איתם את סודותיהם. קבוצות רבות כמו הפרויקט הבלתי אפשרי ולומוגרפיה ניסו להחיות את הסרט המיידי בהצלחה מוגבלת. נכון לשנת 2018, עדיין קשה לשכפל את האיכות שנמצאה בפולארויד.
בקרת תמונות מתקדמת
בזמן שהצרפתים הציגו את הדימוי הקבוע, היפנים הביאו את הצילום לבקרת תמונה קלה יותר.
בשנות החמישים הציג אסאשי (שלימים הפך לפנטקס) את האסהיפלקס וניקון הציג את מצלמת ה- Nikon F שלו. אלה היו שתי מצלמות מסוג SLR וה- Nikon F אפשרו עדשות להחלפה ואביזרים אחרים.
במשך 30 השנים הבאות, המצלמות בסגנון SLR נותרה המצלמה שבחרה. שיפורים רבים הוצגו הן למצלמות והן לסרט עצמו.
פביאנו סנטוס / EyeEm / Getty Images
הצגת מצלמות חכמות
בסוף שנות השבעים ותחילת שנות השמונים הוצגו מצלמות קומפקטיות שהיו מסוגלות לקבל החלטות על בקרת תמונות בעצמם. מצלמות "הצבע ותצלום" אלה חישבו את מהירות התריס, הצמצם והמיקוד, והשאירו צלמים חופשיים להתרכז בקומפוזיציה.
המצלמות האוטומטיות הפכו לפופולריות ביותר בקרב צלמים מזדמנים. אנשי מקצוע וחובבים רציניים המשיכו להעדיף לבצע התאמות בעצמם ונהנו מבקרת התמונה הזמינה במצלמות SLR.
העידן הדיגיטלי
בשנות השמונים והתשעים יצרנים רבים עבדו על מצלמות שאחסנו תמונות באופן אלקטרוני. הראשון מבין אלה היו מצלמות כוון-לכיוון שהשתמשו במדיה דיגיטלית במקום בסרט.
עד 1991, קודאק ייצרה את המצלמה הדיגיטלית הראשונה שהייתה מתקדמת מספיק כדי לשמש בהצלחה על ידי אנשי מקצוע. יצרנים אחרים עקבו במהירות והיום מציעים מצלמות קנון, ניקון, פנטקס ויצרנים אחרים מצלמות SLR דיגיטליות מתקדמות (DSLR).
אפילו מצלמת הכוונה והצילום הבסיסית ביותר מצלמת כעת תמונות באיכות גבוהה יותר מפלטת הבד של Niépce, וסמארטפונים יכולים לשלוף בקלות צילום מודפס באיכות גבוהה.
