דקורולה
קירות לבנים, רצפות עץ, ריהוט מודרני וחוסר בלאגן - כל האלמנטים הללו מתארים חדר בעזרת האסתטיקה הסקנדינבית. יותר מסתם רהיטים שקניתם מאיקאה, עיצוב מסוג זה מקורו במדינות הנורדיות באמצע שנות החמישים ונשאר אחד מסגנונות הפנים הבולטים בעולם.
מראה זה התפתח בתרומותיהם של מעצבים סקנדינביים מוכשרים: אלבר אלטו, האנס ווגנר, ארנה ג'ייקובסן, ארו ארניו ואינגוואר קמפראד (מייסד איקאה).
סקנדינביה בפוקוס
סקנדינביה היא אוסף של מדינות שמתייחס באופן מסורתי לשלוש מדינות צפון אירופה - נורבגיה, שוודיה ודנמרק. לפעמים זה כולל את פינלנד, איסלנד ו גרינלנד. אמנם יש כמה קווי דמיון היסטוריים ותרבותיים בין אומות אלה, אך ישנם גם יותר מכמה הבדלים בולטים. האופן שבו הם התאחדו תחת דגל העיצוב הביתי הוא עניין שיווקי כמו ההיסטוריה. וזה מתחיל בשינוי הפילוסופיות החברתיות בסוף שנות ה- 1800.
רומנטיקה בירידה
העולם השתנה במהירות בסוף המאה ה -19. המהפכה התעשייתית הפכה נגישות לחיי היומיום לנגישה יותר. זה השפיע על המסחר והפוליטיקה במהירות בקנה מידה עולמי. המודרניזם צמח בכל מקום. מחשש להשתלטות על מכונות בכל תחומי החיים, הופיעה תחינה סוערת לחזרה לטבע.
תוכחה אחת כזו הגיעה מתנועת האמנויות והמלאכה בראשות המעצב וויליאם מוריס. בניסיון לטפל ב"לימוד הטבע החרוץ ", ניסה מוריס להפוך את המסלול החברתי שנקבע בתעשייה הגוברת של היום. זו הייתה אחת התנשפות אחרונות של התנועה הרומנטית כאשר תנועת האר-נובו תפסה באירופה.
ארט נובו, ארט דקו ומלחמת העולם הראשונה
בראשית המאה העשרים, ארט-נובו זכה לכינוי "סגנון חדש למאה חדשה." כמו רוב התנועות האמנותיות החדשות, גם ארט-נובו היה במובנים רבים דחייה של הצורות שקדמו לו.
בדומה לתנועה לאומנויות ומלאכה, ארט נובו אימץ את האומנות הדקורטיבית של עיצוב פנים כמו גם את האמנות והארכיטקטורה. עם התקרבות אירופה לפרוץ מלחמת העולם הראשונה בשנת 1914, הפירוש החברתי הפך יותר ויותר לחלק מהאמנות והארכיטקטורה. הטון המהפכני של האמנות האירופית באמצעות תנועות כמו הבאוהאוס הגרמני, הקונסטרוקטיביסטים הרוסים ודאדאיסטים שוויצרים שיקף דחייה הולכת וגוברת של התפיסות המסורתיות של מעמד חברתי ואצולה.
עד שהמלחמה הסתיימה בשנת 1918, מבנים אלה הראו סימני היחלשות כמו גם העיצובים בהשראת הטבע של ארט נובו. למרות ההרס של מלחמת עולם, רק שנתיים קצרות הפרידו בין סיום הסכסוך לראשית שנות העשרים השואגות. עד שנת 1925, העיצובים הטבעיים של ארט נובו הוחלפו במידה רבה על ידי העיצובים המונעים מבחינה תעשייתית ומסנוורת חזותית של ארט דקו.
ואף על פי שנועדה לחגוג תקופה של שגשוג בלתי מבוטל, שלטונו של ארט דקו כסגנון העיצוב המובהק של האצולה החדשה של נובו עשיר הוחל עם הופעת השפל הגדול ב -1929. הופסק עם פרוץ מלחמת העולם השנייה בשנת 1939.
מלחמת העולם השנייה והמודרניזם
אם מלחמת העולם הראשונה הביאה את הסדקים במבנים החברתיים המזדקנים של האצולה האירופית והאריסטוקרטיה, מלחמת העולם השנייה פרצה אותם לרווחה. יותר מאימפריה אחת שכבה בהריסות. מעצמות אירופה נאבקו להיאחז ברווחי הקולוניזציה שלא הושגו באפריקה, דרום אמריקה ואסיה. גם השקפתו הפילוסופית של אירופה ביחס לאמנות ולחברה השתנתה, ושינוי זה ניכר גם בעיצוב הבית.
עד כאן, בין אם זה היה ארט דקו, ארט נובו, או כל אחד מהסגנונות שקדמו לו, היופי בבית היה ההשגחה של מי שיכול היה להרשות זאת לעצמם. רמת המורכבות או ההימנעות בעיצוב היו שיקוף ישיר למעמדו החברתי של בעל הבית; גדול כמעט תמיד פירושו טוב יותר. עם זאת, התחושה הזו החלה להשתנות בעקבות המלחמה. המודרניזם, שהחל בחלקו עם ארט נובו, החל ללבוש צורה חדשה.
יום חדש לעיצוב אירופי
לאור שתי מלחמות עולם באותה מחצית המאה, זו הייתה השקפה פופולרית באמצע המאה העשרים שבני האדם עשו משהו לא בסדר. כתוצאה מכך, עולם העיצוב חיפש תרופת נגד לטוטליטריות, שיוצגה בעיצוב על ידי סגנון הבאוהאוס מבוסס גרמניה.
רעיונות חברתיים דמוקרטיים חדשים נסחפו ברחבי אירופה. בתכנון הם קיבלו צורה של היפוך מוסכמות ישנות יותר סביב יופי ומעמד. יופי, שהיה פעם שמור לעשירים, ופונקציונליות, הנדרשת על ידי כולם, שולבו יחד. והמוצרים הללו נעשו במחיר סביר לכל אחד.
במקביל, השנים שלאחר מלחמת העולם השנייה ראו את אומות סקנדינביה יחד. זה היה נכון במיוחד בתחום העיצוב. באמצעות סדרת ועידות בערים בסקנדינביה בשנות הארבעים של המאה העשרים התגבשה תנועה עיצובית.
יו"ר ביצת ארנה ג'ייקובסן. תשוקה לעורר השראה
עיצוב בסקנדינביה
גישה חדשה זו לעיצוב הייתה שילוב של יופי, פשטות ופונקציונליות. אלמנט הפונקציונליות היה משפיע כבר זמן מה באדריכלות הסקנדינבית עם תנועת הבאוהאוס. האקלים הקשים של צפון אירופה, במיוחד בחורף, השפיע זה מכבר על סקנדינבים על תועלת ופשטות הרבה מעבר לקישוט.
ניסוחו של סגנון סקנדינבי במיוחד של עיצוב מודרניסטי החל אולי בשנות הארבעים, אך רק בתחילת שנות החמישים החלה להתגבש כישות מוכרת. הסגנון המודרני של אמצע המאה הושפע מאוד מהופעת העיצוב הסקנדינבי על הבמה העולמית בראשית שנות ה -50. מרבית סידור הרהיטים, אפילו עבור חללים קטנים יותר, אינו מסודר ופשוט, ומעניק לחלל כולו תחושה נעימה ותוכן שנקראת " היג'ה" בדנית.
אחד הצעדים העיקריים הראשונים להכרה רחבה התרחש עם הקמתו של פרס הלנינג, המכונה גם פרס נובל לעיצוב סקנדינבי. הפרס נקרא על שם פרדריק לנינג, יבואן של ניו יורק של עיצובים דנים. הוא הוענק לראשונה בשנת 1951 ובכל שנה לאחר מכן עד 1970. זמן קצר לאחר מוסד הפרס, העיצוב הסקנדינבי זכה לאלופה, מעצבת טעם בעלת משמעות רבה בעורכתה של המגזין House Beautiful אז: אליזבת גורדון.
גורדון אמר כי העיצוב הסקנדינבי הוא אלטרנטיבה לפשיזם העיצובי של התקופה הנאצית. היא קראה לזה "דמוקרטי, טבעי, מינימלי, אינטימי, והתמקד בבית ובמשפחה, ולא במדינה." בשנת 1954 סידר גורדון את "עיצוב בסקנדינביה", תערוכה נודדת של מיטב העיצובים שהיו לאומות הקולקטיביות להציע. במשך שלוש שנים ביקר המופע בערים בארצות הברית ובקנדה.
עיצוב סקנדינבי בפנים
עד לסיום התערוכה של גורדון, העיצוב הסקנדינבי היה מצרך מוכר בינלאומי, כזה שהיה לו עוקב במיוחד בארצות הברית. למרות שפופולריותו פחתה בין שנות ה -60 וה -80, ההתמקדות בקיימות של שנות ה -90 ותחילת שנות ה -2000 עוררה חיים חדשים לתוך המגמה.
חדרים המעוצבים בסגנון הסקנדינבי, כפי שאנו מכירים אותו כיום, נוטים להתהדר בקירות לבנים כדי להדגיש אור, פלטת צבעים ניטרלית-כבדה עם קפיצי צבע, מרקמים טבעיים כמו עץ ואבן, היעדר טיפולי חלונות ושטיחים, פריסות פשוטות ובלתי מהומות המדגישות אסתטיקה מינימליסטית באלגנטיות.
בחדר המעוצב בסקנדינביה תוכלו לצפות לרצפות עץ חשופות וקירות לבנים צבועות לבן המוסיפים מרקם מחוספס תוך מקסימום האור הזורם דרך חלונות גדולים.
פינת העיצוב הקטן בדוק את 17 הבתים המהממים בסגנון שבדי שאנחנו מעריצים
עיצוב סקנדינבי ברהיטים
בנוסף לעיצוב הדרכים בהן אנו יוצרים את חדרינו, העיצוב הסקנדינבי ידוע בתרומותיו הרבות לעיצוב רהיטים, אשר עשוי להתברר כמורשתו המתמשכת ביותר. אחרי הכל, מעט בתים אמריקאים שלמים ללא טיול באיקאה. השפעתם של כורסאות העץ המעוקלות המפורסמות של המעצב הפיני אלבר אולטו וכסאות הביצה, הטיפה והברבור של ארנה ג'ייקובסון ממשיכים להיות מורגשים עד היום.
